Anatomic Obliteration Bruno Listopad

première 9 februari 2006, Rotterdamse Schouwburg

choreografie Bruno Listopad in samenwerking met de dansers
muziek Dirk Haubrich
beeldontwerp Edwin Kolpa
lichtontwerp Edwin Kolpa en Bruno Listopad
lichttechniek Kees van Leeuwen
geluidstechniek Taco Pieters
kostuumontwerp Edith Ordelman
kostuumrealisatie Edith Ordelman
repetitors Ida Keizer-Goemans

dansersSara Erens, Kim Savéus en Lóránd Zachár

duur 32 minuten

met dank aan Ton Simons voor het bieden van deze mogelijkheid.

Bruno Listopad over ‘Anatomic Obliteration’‘Toen ik aan dit werk begon, keek ik naar het uitgebreide oeuvre van de Japanse beeldend kunstenares Yayoi Kusama (1929). Als kind begon zij tekeningen te bedekken met netvormige patronen en stippen. Later ging zij over de grenzen van het beeldvlak heen door stippen aan te brengen op de muren van galerieruimtes, alledaagse objecten en zelfs op mensen, inclusief zichzelf. Geleidelijk liet Kusama’s stippenkunst de beperkingen van kunstinstellingen achter zich en ging de straat op, in de vorm van ‘Happenings’. De sterke formele signatuur die karakteristiek is voor haar werk, is stilistisch onafhankelijk van de belangrijkste artistieke stromingen die opgeld deden tijdens haar verblijf in New York. Deze kenmerkende signatuur kwam niet voort uit het verlangen een esthetische stelling te poneren, maar werd in plaats daarvan gedreven door ontpersoonlijkingservaringen waar zij vanaf haar kindertijd mee te maken had. Zo had zij bijvoorbeeld de ervaring dat het rode bloempatroon van een tafellaken zich begon te verspreiden over het plafond, de ramen, de muren en uiteindelijk over haar eigen lichaam, culminerend in haar eigen verdwijning. Om deze reden is haar werk door veel analysten en ook door haarzelf, geïnterpreteerd als een pathologische ‘obsessie’. Kusama zelf beschrijft haar kunst als ‘zelfvernietiging’. Door mensen en objecten te bedekken met stippen ontdoet ze deze van hun gewone identiteit en maakt ze tot een vrij onderdeel van een embryonale levenstroom.

Wat mij fascineert aan Kusama’s werk is dat haar lichaam een onlosmakelijke uitbreiding van haar werk lijkt te zijn en dat zij erin slaagt door te dringen in de grenzen die kunst van het leven scheiden door haar innerlijke wereld geleidelijk uit te vergroten naar haar omgeving toe. Tijdens het werkproces heb ik niet beoogd haar esthetiek te illustreren. Ik heb ook niet geprobeerd haar werk gestalte te geven vanuit een enkelvoudig perspectief. In plaats daarvan heb ik Kusama’s obsessie onderzocht als een bevestiging van een levende, creatieve, stuwende kracht die niet langer omvat kan worden door het lichaam; als een werktuig om creativiteit de vrijheid te geven in een veelvoud van richtingen, een apparaat om beweging en betekenis te produceren en te vernietigen.’



Klik hier voor recensies.


dansers: Lóránd Zachár, Kim Savéus, Sara Erens